Kleider zwischen Fräcken: Frauen im Orchester

Frauen im Orchester – bis weit ins 20. Jahrhundert hinein war das vollkommen undenkbar. Noch 1971 betrug der durchschnittliche Frauenanteil deutscher Klangkörper nach Angaben der Deutschen Orchestervereinigung lediglich knapp sechs Prozent. Als Madeleine Carruzzo 1982 als erste Frau ein Probespiel bei den Berliner Philharmonikern gewann, war das eine kleine Sensation – erst 15 Jahre später sollten die Wiener Philharmoniker als letzte international klingende Männerbastion gleichziehen und eine seit vielen Jahren dort als Aushilfe spielende Harfenistin schließlich fest anstellen. Mittlerweile sind laut der Erhebung des Deutschen Musikinformationszentrums (miz), die 2020 das Geschlechterverhältnis in allen 129 öffentlich finanzierten Orchestern in Deutschland untersuchte, insgesamt 39,6 Prozent der Beschäftigten Frauen. In der Altersgruppe der 25- bis 45-Jährigen ist das Verhältnis sogar schon annähernd paritätisch, wie aus aktuellen Daten der Versorgungsanstalt der deutschen Kulturorchester hervorgeht. Das ist ein drastischer Wandel in verhältnismäßig kurzer Zeit. Dank des Tarifvertrags in Konzert- und Theaterorchestern TVK existiert darüber hinaus kein gender pay gap – Orchestermusikerinnen gleich welchen Instruments verdienen also automatisch ebenso viel wie die männlichen Kollegen gleicher Position. Wie kam es dazu – und sind Orchestermusikerinnen heute damit tatsächlich gleichgestellt?

Einfluss der Bewerberlage

Alles begann mit einem Stück Stoff. Nachdem es Mitte der 1970er Jahre unter den Studierenden im Fach Instrumentalmusik bereits 38 Prozent Frauen gab, die Stellenvergabe jedoch noch von starken Vorbehalten dem weiblichen Geschlecht gegenüber geprägt war, gingen die Orchester einen radikalen Schritt, um die Gleichberechtigung voranzutreiben: Die Leistung im Probespiel wurde durch Einführung des Vorhangs – zumindest in der ersten Runde – anonymisiert. Damit war die Orchesterlandschaft anderen Branchen weit voraus. Zusätzlich wurde, ebenfalls mit dem Ziel größtmöglicher Fairness, eine Sammlung der gängigsten Probespielstellen initiiert und diese für jedes Instrument als Heft herausgegeben: So hatten alle Bewerber*innen die Chance, sich langfristig auf schweres Repertoire vorzubereiten, „Lieblingskandidaten“ waren nicht mehr so leicht durchzusetzen. Die Maßnahmen zeigten Wirkung: Wer heute in ein Konzert oder die Oper geht, blickt auf dem Podium und im Graben in viele weibliche Gesichter; in einigen wenigen Klangkörpern sind es gar mehr als die Hälfte. Zwischen den einzelnen Instrumentengruppen gibt es freilich große Schwankungen: So findet sich der größte prozentuale Frauenanteil wenig überraschend in der Gruppe der Harfen mit 93,7 Prozent, der niedrigste mit 1,9 Prozent bei der Tuba. Die Infografik „Geschlechterverteilung in Berufsorchestern“ zeigt den Anteil von Musikern und Musikerinnen bei sämtlichen Orchesterinstrumenten im bundesweiten Durchschnitt auf. Genderspezifische Stereotype (Mädchen spielen Geige oder Flöte, Jungen Blechblasinstrumente oder Schlagzeug) scheinen dabei angefangen bei den Musikschulen und Jugend musiziert über das Bundesjugendorchester und die Studierenden bis hin zum Arbeitsmarkt fortzuwirken. Die Unterschiede in der Geschlechterzusammensetzung in den Orchestern erklären sich also nicht zuletzt durch die Bewerberlage.

Ein Ungleichgewicht bei der Geschlechterverteilung wird auch ersichtlich, wenn man die Eingruppierung der Orchester nach TVK und damit die Vergütung der Orchestermitglieder betrachtet. Die öffentlich finanzierten Orchester in Deutschland werden nach ihrer Besetzung und Planstellenzahl in die Vergütungsgruppen A bis D eingeordnet, wobei D die niedrigste und A die höchste Vergütungsgruppe darstellt; innerhalb der Vergütungsgruppen A und B kann zusätzlich eine Fußnotenzulage (F) gezahlt werden. Einzelne Orchester haben einen Haustarifvertrag, der sich jedoch am TVK orientiert. Bei den hochdotierten Orchestern zeigt sich, dass der Gesamtfrauenanteil von den Orchestern der Vergütungsgruppe A über die Gruppen A/F1 und A/F2 zur obersten Gruppe über A/F1 hin stetig abfällt; ähnlich verhält sich dies – allerdings auf einem nochmals deutlich niedrigeren Niveau – bei den hohen Dienststellungen dieser Orchester. Dabei ist der Sprung zwischen den Gruppen A/F1 und A/F2 zu über A/F1 besonders eklatant. So weisen die letztgenannten 21 Klangkörper über alle Instrumente und Positionen hinweg lediglich einen Frauenanteil von 34,5 Prozent auf. Noch greifbarer ist der „Solo-Effekt“: Während der Frauenanteil auf den höheren Positionen im Orchesterdurchschnitt A/F1 bis unter D bei rund 30 Prozent und damit bereits deutlich unter dem Gesamtdurchschnitt der Frauenanteile dieser Orchester von 41,3 Prozent liegt, ist er bei den 21 Spitzenorchestern mit lediglich 21,9 Prozent ausgewiesen. Bezogen auf die Anzahl der Orchester heißt das: Während in den meisten Klangkörpern mindestens jedes dritte Pult von einer Frau besetzt ist, in manchen sogar rund jedes zweite, ist es auf den Solopositionen der renommiertesten Orchester nur etwa jedes fünfte.