Kulturübergreifende Improvisation im Ensemblespiel

Im Mittelpunkt des Praxis-Workshops stehen die Möglichkeiten der Improvisation als kreativer Ausdruck musikalischer Freiheit sowie persönlicher Geschichte gleichermaßen. Improvisation ist ein zentrales Element in vielen verschiedenen Musikkulturen auf der ganzen Welt. In der globalisierten Musikwelt vermischen sich wiederum vielfältige Stile, Genres und Traditionen. 

Unsere Dozent*innen Maren Lueg und Ramesh Shotham zeigen Wege auf, wie sich all diese großartigen Potenziale im Rahmen von traditionellen und populären Stücken/Liedern in jedem von uns abrufen, freisetzen und in die Entwicklung eines persönlichen Ausdrucks bündeln lassen. Die Teilnehmenden lernen im Ensemblespiel Methoden und viele praktische Übungen kennen, mit denen die Musik als Ausdruck der eigenen Erfahrungen in den Fluss kommen kann. 

Dabei werden unter anderem Antworten auf folgende Fragen gegeben:

• Wie hoch sind die Anteile der erlernten, vorgefertigten Elemente einerseits und wie hoch die der spontanen Erfindung andererseits?
• Wie lassen sich die so verschiedenen Welten musikalisch miteinander verbinden, ohne an Ausdruckskraft und Authentizität zu verlieren?
• Wie drücke ich mich so persönlich wie möglich aus?
• Besteht die Gefahr, dass ich nicht authentisch musiziere?
• Ich liebe Mozart, Muse und Makam-Musik - Wie bringe ich all das in meinem Ensemble/in meiner Band zusammen? 
• Muss ich bestimmte Regeln befolgen?
• Welche Skalen kann ich verwenden?
• Welche Rhythmen lassen sich wie kombinieren?

Der Workshop ist auf eine maximale Teilnehmendenzahl von 15 Personen begrenzt.

Am Ende des Kurses gegen 18 Uhr sind alle Teilnehmenden eingeladen, die einstudierten Musikstücke samt Improvisationen in einer etwa 10- bis 15-minütigen Aufführung im Rahmen der Neusser Kulturnacht vor Publikum zu präsentieren.

Bei Rückfragen zum Kurs wenden Sie sich gern an unseren Bildungsreferenten Edin Mujkanović

Das Angebot richtet sich an alle interessierten (Amateur)-Musiker:innen, Musikpädagog:innen und (Musik-) Schüler:innen. Alle Instrumente sind willkommen. Im Kurs wird sowohl nach Gehör als auch mit Noten gearbeitet. Bitte eigene Instrumente mitbringen sowie Instrument und Niveaustufe bei Anmeldung angeben. Während des Kurses werden Rhythmus- und Melodieinstrumente zeitweise in Kleingruppen aufgeteilt, um tiefergehend spezifische Inhalte zu erarbeiten. Alle Interessierten sind herzlich eingeladen!

​Hinweis: Wir möchten die kulturübergreifenden Musiziertraditionen und -praxen in NRW stärken. Der Tagesworkshop ist zugleich Bestandteil der vierteiligen Brückenklang-Fortbildung „Musiklotse/Musiklotsin Transkulturelle Ensemblepraxis". Die Teilnehmerinnen aller unten aufgeführten Veranstaltungen zum Thema erhalten eine Teilnahmeurkunde der Fortbildung „Musiklotse/Musiklotsin Transkulturelle Ensemblepraxis" (insgesamt 44 UE). Bei Interesse an dem Nachweis bitte eine Mail an unseren Bildungsreferenten: Edin Mujkanović schreiben.